ACERCA DE La Academia Brasileira de Cinema, con sede en Río de Janeiro, fue creada el 20 de mayo de 2002 con el objetivo, entre otros, de instaurar el Gran Premio de Cine Brasileño y contribuir a la discusión, promoción y fortalecimiento del cine como arte de manifestación, de modo que ayudando a fortalecer la industria cinematográfica brasileña. Hoy en día cuenta con más de 200 miembros. Desarrollar y mejorar la cultura y la educación artísticas; Contribuir y promover el progreso técnico-científico de las actividades cinematográficas y audiovisuales en el país. Fomentar y difundir las obras fonográficas y audiovisuales. Editar y difundir material informativo y educativo sobre películas y cines y otras actividades audiovisuales. Organizar eventos en las áreas de interés de su especialidad. Reunir a personas participantes en las áreas de su especialidad. Promover encuentros, conferencias, encuentros, seminarios, cursos, congresos y cualquier medio de intercambio sobre temas afines a las áreas de su especialidad. Alentar y asistir a las entidades públicas o privadas interesadas. Velar, orientar y preservar la recuperación de los materiales cinematográficos históricos y la producción audiovisual del país. Comercializar, negociar, vender o intercambiar productos y servicios relacionados con su actividad. JUNTA DIRECTIVA Renata Magalhães Presidente Paulo Mendoça Vicepresidente Bárbara Paz Secretaria Ariadne Mazzetti Tesorera Allan Deberton Director Social GRAN PREMIO DEL CINE BRASILEÑO Es un premio anual que contribuye a la promoción del cine brasileño entre la población nacional a través del reconocimiento a la excelencia técnica y artística de sus películas. Además representa la ocasión perfecta para la confraternización entre los profesionales de las artes audiovisuales del país e incluso profesionales de otras partes del mundo. ​ El Gran Premio del cine Brasileño se ha realizado de forma ininterrumpida desde 2002, en aquel año se celebró en el teatro municipal de Río de Janeiro el 12 septiembre. La gran ganadora de aquella velada fue “Bicho de Sete Cabeças” de la directora Laís Bodansky, que se llevó 7 premios esa noche. ​ Desde 2015, la estatuilla que se otorga a los ganadores consiste en una miniatura bañada en oro de un caballero sosteniendo una espada sobre un pedestal, en honor al actor brasileño Grande Otelo.

ATRIZ PRODUTOR atriz CRISTINA MORRISON VER MAIS produtor MARIA JOSE ELIZALDE VER MAIS < voltar ATRIZ PRODUTOR

SOSTENIBILIDAD FIACINE como parte de su misión fundacional trabaja en llevar acabo acciones cooperativas en beneficio de la industria audiovisual de la región, esto incluye el buscar, promover e incentivar soluciones a problemas sociales concretos de interés para el sector. En esta perspectiva de interacción de industria y sociedad, el impacto que tengan las industrias audiovisuales de la región en el medio ambiente cobra vital importancia en el camino de crear estrategias y alternativas que permitan que como sector contribuyamos a la mitigación de los efectos negativos del cambio climático en nuestra sociedad. Actuar con conciencia ambiental y promover las buenas prácticas constituye hoy día una de nuestras grandes áreas de acción en la región. ​ Sostenible_4 Sostenible_2 Sostenible_3 Sostenible_4 1/3 HUELLA DE CARBONO EN LA INDUSTRIA AUDIOVISUAL LA HUELLA DE CARBONO es un concepto que representa el volumen total de gases de efecto invernadero (GEI) que se producen en todas las actividades económicas y cotidianas del ser humano. La industria audiovisual es una de las industrias que más genera GEI debido a los requerimientos que toda producción, por sencilla que sea, necesita para desarrollarse. ​ Transporte: (Desplazamientos del personal al set, transporte de equipos de producción) Alimentación: (Cantidad de comida, tipo de alimentos se consumirán, raciones por día, bebidas) Energía: (energía eléctrica, combustibles, gas, carbón, petróleo, baterías etc…) Hospedaje: (Tener en cuenta el número de noches por persona) Materiales: (Pinturas, utilería, maquillaje, vestuarios, efectos especiales) Agua: (Utilizada para el consumo humano, para la limpieza y para la producir efectos en el proyecto) Residuos: (Hay que tener en cuenta la selección y el reciclaje correcto de los desechos, indispensable disponer de los elementos que requieran las normas de reciclaje que se aplican en cada país) ​ Es indispensable, para los productores, conocer cada uno de los anteriores aspectos de sus proyectos para poder medir de forma correcta el impacto ambiental que su producción va a generar y tomar medidas para disminuir dicho impacto y, a su vez, hacer un análisis de costos de la producción. Una vez hecho este análisis el productor debe realizar el plan de sostenibilidad el cual recoge todas las directrices que la producción debe seguir en el rodaje para cumplir con el objetivo de disminuir la huella de carbono del producto. ​ Además de este análisis, el productor también puede apoyarse buscando proveedores que garanticen buenas prácticas sostenibles en sus productos; por ejemplo, un servicio de transporte que utilice vehículos eléctricos, comida vegetariana, hospedajes que cumplan con normativas de responsabilidad ambiental, materiales amigables con el medioambiente (en lo posible evitar aerosoles). Para el caso de la postproducción se puede optar por laboratorios que tengan planes de sostenibilidad, utilicen energías renovables o aporten de alguna manera a mitigar su impacto ambiental. Recordemos, “la acción colectiva es la que nos llevará más rápido a conseguir los objetivos” ​ Por último, una vez terminado todo el proceso, el productor debe realizar la medición de la cantidad de GEI que la producción emitió finalmente para analizar en qué procesos se puede mejorar y planear, de forma voluntaria, una compensación al medio ambiente a través de cualquier acción que esté en sus manos. En iberoamérica ya existen producciones que han sido pioneras en la producción sostenible, por ejemplo en Argentina, durante 2023 se produjo ‘La reina animal’ que se convirtió en la primera película Argentina en ser filmada con protocolo de sostenibilidad. La alimentación saludable, la gestión de residuos, el ahorro de combustibles fósiles, los recursos que pueden aportar cooperativas independientes y los lazos con las demandas del feminismo fueron algunas de las medidas adoptadas por esta producción. En España, durante el 2020 se produjo ‘El secreto de Ibosim’ catalogada como la primera película ecológicamente responsable, se grabó en la isla de Ibiza y dentro de las acciones que se tomaron para alcanzar este logro encontramos el uso de, vehículos eléctricos para el desplazamiento del equipo dentro de la isla y de barcos para moverse fuera de ella. Así se evitó el uso de aviones los cuales tienen un porcentaje mayor de contaminación. ‘La boda de rosa’ t ambién filmada en España en 2020, se optó por reutilizar la mayor cantidad de material posible para así evitar comprar cosas nuevas, también se priorizo el uso de bicicletas y transporte público y además contó con un menú vegetariano a la semana para que los miembros de la producción disminuyeran su consumo de carne. También es importante resaltar la XI entrega de los Premios Macondo de la Academia Colombiana de Cine , un evento que adoptó diversas medidas para disminuir su huella de carbono y el impacto ambiental que este tipo de ceremonias suelen generar. La Academia colombiana de cine, hizo una alianza con Greenproyections quienes les asesoraron en toda la producción del evento, habilitando puntos ecológicos en el centro nacional de las artes ‘Delia Zapata Olivella’ además se tomaron medidas en cuanto a transporte del personal logístico y los equipos de producción además del ahorro de energía eléctrica. ​ Todas estas medidas buscaban involucrar a los asistentes al evento, incentivarlos a tomar conciencia en el impacto ambiental que la industria audiovisual genera y aportar un granito de arena para cuidar el medio ambiente mientras se crean grandes obras cinematográficas. ​ Con Saving the Amazon , se generó una estrategia de reparación al medio ambiente, la cual consistió en otorgar a cada ganador un diploma certificando que un árbol fue sembrado, en su nombre, en el Amazonas colombiano, dicho diploma contiene un código Qr. que le permitirá al ganador saber en dónde fue sembrado su árbol y el nombre de la persona que, noblemente, hizo la siembra en su nombre.

CINE Y EDUCACIÓN I Encontro FIACINE de Cinema e Educação na Ibero-América Festival Internacional de Cinema de Cartagena das Índias - FICCI (Colômbia) A FIACINE tem entre seus objetivos incentivar a Alfabetização Audiovisual na Ibero-América para promover a integração do audiovisual como metodologia educacional nas escolas da região. É uma iniciativa que pretende alcançar alianças entre autoridades governamentais ibero-americanas, cineastas e sociedade. A Federação, através de seus projetos, facilita a conexão de autoridades educacionais e culturais que buscam promover esta iniciativa em toda a esfera ibero-americana, conseguindo fornecer habilidades de aprendizagem de línguas audiovisuais e, por meio de meios de comunicação de massa como o cinema, proporcionar um desenvolvimento pleno. PLATINO EDUCA Crea y difunde contenidos culturales y educativos por medio de las nuevas tecnologías. Promueve la excelencia educativa por medio de la cultura. Fomenta la alfabetización audiovisual entre la población más joven. Estimula el disfrute y el gusto por ver y entender el cine. Enseña a verlo y a disfrutarlo de una forma consciente y asertiva Integra al cine y a la educación convirtiéndoles en una poderosa herramienta para educar a la infancia y la juventud. FIACINE presenta Platino Educa, una plataforma educativa que utiliza al séptimo arte como herramienta para educar. Es una plataforma apoyada por EGEDA y subvencionada por el ministerio de cultura y deportes de España. ​ Es una plataforma dirigida a docentes y estudiantes de diferentes edades y grados de escolaridad. Las películas que están dentro de su catálogo están cuidadosamente organizadas por edades y grados de escolaridad para que los maestros tengan un acceso adecuado y eficaz para el desarrollo de sus actividades. Cuenta con una selección específica de obras audiovisuales con criterios pedagógicos en distintos formatos (largometrajes y cortometrajes documentales y de ficción) ​ Las guías para el profesorado se elaboran de la mano de expertos e instituciones prestigiosas. El objetivo es promover el pensamiento crítico, el debate y la investigación individual y colectiva. ​ Cuenta con recursos online y semipresenciales que facilitan el acceso a estudiantes de todo el mundo a la vez que se perfeccionan habilidades y se adquieren nuevos conocimientos. ​

IBEROAMERICA

PREMIOS GOYA En 1985, el futuro de la cine matografía española atravesaba momentos de incertidumbre respecto a su futuro. Es en este contexto en el que el productor Alberto Matas convoca a una reunión a varias personalidades de la cinematografía española con el fin de debatir ciertos temas que causaban preocupación y para los cuales querían encontrar soluciones. Entre las personalidades que participaron los directores Luis García Berlanga y Carlos Saura, los directores de producción Marisol Carnicero y Tedy Villalba, los actores José Sacristán y Charo López, los montadores Pablo González del Amo y José Luis Matesanz, el guionista Manuel Matji, el músico José Nieto, el director de fotografía Carlos Suárez y el decorador Ramiro Gómez. ​ Fue esa reunión y las ideas expuestas por cada uno de los participantes como se instituye, en 1986 a la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España (AACCE), miembro fundador de la Federación Iberoamericana de Academias de Cine (FIACINE). Una vez en pie, las bases de la academia, se le asigna a Jaime de Armiñan y Teo escamilla, la misión de preparar la primera edición de unos premios para la cinematografía española. Al principio barajaron diversos nombres como, Premios Lumière, Premios Buñuel o Soles, sin embargo se decantaron por el nombre del gran pintor español, GOYA. Uno de los argumentos que apoyaba esta decisión fu que, aparte de que GOYA fue un pintor mundialmente conocido además de ser uno de los iconos de la cultura española, es un nombre corto que se asemeja al nombre de otros premios de cinematografía como los Óscar o los César. ​ A propósito del nombre, GOYA, el director Carlos Saura diría lo siguiente: "No tengo la menor duda de que si Goya viviera hoy sería un cineasta. Entre la ficción y el documental se movería nuestro aragonés con la misma energía y desenvoltura, con el mismo talento, con la misma imaginación con la que siglos atrás dedicó una parte de su vida a dibujar y a pintar. Amigo de “ilustrados”, amante de la música antes de su sordera, hombre preocupado por su tiempo, observador implacable de la realidad, apasionado por la vida y por un trabajo que era, al mismo tiempo, necesidad expresiva y crónica de su propia vida. Era un cineasta creativo y poderoso antes de inventarse el cine. Por ello nada más acertado que llamar Goya a los premios de nuestra Academia de Cine" ​ 37 a edición Premios Goya Sevilla-España 2023 37 edición Premios Goya Mejor Película As Bestas, ganadora del Goya a mejor película Mejor Actor Revelación Telmo Irureta, ganador del Goya a mejor actor revelación por la película, 'La Consagración de la Primavera' 37 edición Premios Goya 1/14 Ediciones anteriores Edición 36 Edición 32 Edición 35 Edición 31 Edición 28 Edición 34 Edición 30 Edición 33 Edición 29 Edición 27

FIACINE Mulheres Esta é uma iniciativa desenvolvida pela FIACINE que começou em 2017, e visa alcançar uma mudança importante na indústria cinematográfica em relação à igualdade de gênero, através da visibilidade do trabalho das mulheres na indústria cinematográfica ibero-americana. Também busca criar ações que favoreçam sua participação no setor. ​ Os pontos de partida foram os fóruns em torno deste tema no âmbito do Festival Internacional de Cinema de San Sebastian 2017 em Espanha, que contou com a participação especial de Anna Serner, porta-voz do Instituto Sueco de Cinema e no âmbito do Festival Internacional de Cinema do Festival de Cinema de Cartagena (FICCI) de 2018 na Colômbia. ESTUDO ANUAL DAS MULHERES FIACINE Participação das Mulheres na Indústria Cinematográfica Ibero-americana A Federação anuncia estes quatro estudos realizados em colaboração com as academias que a integram sobre a representação da mulher na indústria cinematográfica ibero-americana. Nos estudos, unificam-se e analisam-se os dados referentes à participação das mulheres nas diferentes especialidades de trabalho das academias federadas e das estreias de filmes ibero-americanos. Um dos objetivos é gerar ações para aumentar a intervenção das mulheres em áreas historicamente ocupadas por homens. ESTUDO 2016 ESTUDO 2017 ESTUDO 2019 ESTUDO 2020 ESTUDO 2021 FIACINE Mulheres em Curta Esta iniciativa enquadra-se na campanha FIACINE Women, e consiste em que todos os anos, as academias que integram a federação selecionam uma curta-metragem encabeçada por uma realizadora, para representar o seu país em exibições internacionais organizadas pela FIACINE. Este projeto é apresentado anualmente e percorre os diferentes países da Ibero-América cujas academias fazem parte da federação. É uma iniciativa que busca dar visibilidade e destacar o trabalho das diretoras na Ibero-América.

ACERCA DE La academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas es la Academia Iberoamericana más longeva, Nace en 1946 como respuesta a un momento de esplendor de la cinematografía mexicana logrando hitos importantísimos para la época donde se llegaron a producir 82 largometrajes en el país. El origen de la academia, quizás, fue una consecuencia directa de la amplia infraestructura técnica, artística y de mercadeo interno latinoamericano que la academia ya controlaba de buena manera. Además de la necesidad de crear un organismo que, organizara y promoviera diferentes eventos que contribuyeran a exaltar a los profesionales del sector naciendo, de esta manera, el Premio Ariel. ​ La Academia, en su larga trayectoria ha tenido importantes modificaciones y estructuraciones, sin embargo siempre ha procurado mantener la esencia y el propósito con el que fue creada inicialmente, “Promover la difusión, la investigación, la preservación, el desarrollo y la defensa de las artes y las ciencias cinematográficas”. La Academia ha mantenido una revisión integral de sus estatutos para estar acorde con las necesidades actuales de la cinematografía mexicana y del mundo, dando como resultado la actualización de las categorías que se consideran para ser reconocidas con el Ariel; la conformación de un Comité de Elección de Ganadores del Ariel y de un Comité de Elección de las películas que representan a la cinematografía mexicana en los Premios de las Academias de España y de Estados Unidos. JUNTA DIRECTIVA Leticia Huijara Presidente Inna Payán Vicepresidente Daniel Hidalgo Secretario Mónica Lozano Tesorera PREMIOS ARIEL Los premios Ariel son el máximo reconocimiento que la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas otorga a los profesionales, técnicos, artísticos y creativos que cada año contribuyen a la excelencia y calidad del cine mexicano. Se entregó ininterrumpidamente desde la primera ceremonia que llevó a cabo la Academia, el 15 de mayo de 1947, hasta 1958, cuando la situación crítica que vivía el cine mexicano llevó a la suspensión de la entrega del Ariel. La Ceremonia del Ariel se reanudó en 1972 y continúa realizándose hasta la fecha. ​ Su nombre, Ariel, nace bajo la influencia del libro homónimo del escritor uruguayo José Enrique Rodó, en 1900, en el que simboliza al personaje Ariel con ideales de unidad y defensa de la vasta y profunda cultura de América Latina. El Ariel de Rodó también es un canto al espíritu libre, al heroísmo en la acción y al afán de excelencia en el arte. ​ La estatuilla fue creada por el escultor mexicano Ignacio Asúnsolo, en ella se representa a un hombre en actitud de emprender vuelo, un símbolo del espíritu idealista de nuestra raza y del anhelo de la ascensión del cine mexicano. La figura está fundida en plata y montada en una base piramidal de mármol negro.

ACERCA DE La Academia Colombiana de Cine es una asociación sin ánimo de lucro que reúne a profesionales dedicados a diferentes oficios del quehacer cinematográfico en Colombia. Es una entidad privada, independiente, democrática y autónoma, ajena a cualquier organización política, ideológica o religiosa, cuenta con el reconocimiento y apoyo de la Dirección de Audiovisuales, Cine y Medios Interactivos del Ministerio de Cultura, de Proimágenes Colombia y la Federación Iberoamericana de Academias de Artes y Ciencias Cinematográficas FIACINE. ​ Fue fundada en diciembre de 2009, actualmente cuenta con más de 700 miembros asociados bajo catorce especialidades: Dirección, Producción, Dirección de Producción, Guion, Sonido, Dirección de Arte, Dirección de Fotografía, Montaje, VFX, Interpretación, Música Original, Diseño de Vestuario, Diseño de Maquillaje y Miembros Asociados. ​ El órgano supremo de la Academia es la Asamblea General, la cual nombra a los miembros de las comisiones de cada especialidad que conforman la Junta Directiva. JUNTA DIRECTIVA Natalia Reyes Presidente Diego F. Ramírez Vicepresidente Natalia Agudelo Campillo Rep. Producción Andrés Buitrago 2do. Vicepresidente Alejandro Velasco Rep. Dirección de arte Elkín Zair Manco Director Ejecutivo Andrés Gutierrez Rep. Dirección de Fotografía César Rodríguez Rep. Dirección de producción Diana Wiswell Rep. Interpretación Lili Bonil Rep. Maquillaje Esteban Muñoz Bolaños Rep. Montaje Daniel Vásquez Rep. Sonido José Ricaurte Rep. Música original Julián Grijalba Rep. Vestuario Jorge Forero Rep. Dirección David Motos Roca Rep. VFX Carlos Eduardo Henao C. Rep. Guión Liliana Rincón Ladino Rep. Animación PREMIOS MACONDO Los Premios MACONDO son el máximo galardón con el que la Academia de cine Colombiano reconoce la excelencia en la calidad Narrativa, técnica y artística que, los profesionales en cada una de sus especialidades, aportan a la cinematografía nacional. ​ A lo largo de su historia, los Premios Macondo ha sabido reconocer a lo mejor de la cinematografía Colombiana a diversos profesionales que, por medio de sus talentos contribuyen al crecimiento del cine colombiano. ​ En la actualidad, los Premios Macondo, acumulan 10 ediciones a las que han concurrido diversas personalidades del cine nacional e invitados de trayectoria internacional. ​ Su nombre, MACONDO, hace referencia al pueblo imaginario que el escritor colombiano, Gabriel García Márquez creó para desarrollar algunas de sus historias como, ‘Cien años de soledad ‘El coronel no tiene quién le escriba’ ‘Los funerales de la mamá grande’ entre otras. La estatuilla fue diseñada por el actor Roberto Cano, quién se inspiró en la flor del árbol Macondo un árbol autóctono de la fauna Colombiana.

IBERAULAS El Servicio Nacional de Aprendizaje (SENA) y FIACINE firmaron un convenio con el objetivo de aunar esfuerzos técnicos, didácticos e innovadores, que permitan desarrollar y ejecutar acciones conjuntas para el fortalecimiento de la formación en contenidos audiovisuales y la transferencia de conocimiento por medio de mentorías internacionales dirigidas a aprendices, a partir de la incorporación de expertos de países iberoamericanos. ​ A través de la iniciativa Iberaulas durante el año 2021 se llevaron a cabo una serie de mentorías internacionales, que promuevan la difusión y conocimiento del cine iberoamericano desde la circulación de contenidos con calidad, y encuentros entre profesionales de las academias federadas con los aprendices del SENA acordes a los cambios constantes en los procesos productivos y emprendimientos ante las necesidades de la producción audiovisual en el mundo actual. ​ Se realizó una convocatoria y se seleccionaron 73 aprendices para ser beneficiados MENTORES MENTORES BENEFICIÁRIOS

ACERCA DE La academia de las artes y las ciencias Cinematográficas de la Argentina es una asociación civil, independiente de cualquier grupo corporativo, ideológico o político, conformada por más de 300 Miembros entre los que se encuentran los artistas, técnicos y profesionales más destacados de su cinematografía nacional. Fue fundada el 29 de junio de 2004. Desde entonces, Es el organismo encargado de: Fomentar el progreso de las artes y de las ciencias relacionadas directa o indirectamente con la cinematografía. Promover la asistencia y el intercambio de información científica, artística y técnica entre todos sus miembros. Realizar estudios y trabajos sobre cuestiones relacionadas con la cinematografía y artes afines. Facilitar a la Administración Pública los informes que sobre materias relacionadas con la cinematografía le sean solicitados, así como proponer a la misma las iniciativas que la Academia estime oportunas. Editar y difundir los estudios científicos, artísticos y técnicos que el Consejo Directivo estime convenientes. Promover la investigación científica en materia de cinematografía. Establecer intercambios científicos, artísticos y culturales con entidades similares extranjeras. JUNTA DIRECTIVA Hernán Findling Presidente Sabrina Farji 1a. Vicepresidente Daniel Pensa 2o. Vicepresidente Victoria Aizenstat Secretaria Rosalía Ortíz de Zárate Tesorera PREMIO SUR Desde el año 2006, el PREMIO SUR es el máximo reconocimiento que la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de la Argentina otorga cada año a lo mejor de su cinematografía nacional. Premia las diferentes categorías que hacen parte del quehacer cinematográfico en los apartados, Narrativos, artísticos y técnicos. Los ganadores son elegidos democráticamente por medio de una votación que hacen todos los miembros de la Academia. Se toman en cuenta las películas que hubieran sido estrenadas entre el mes de octubre del año anterior y el mes de septiembre del año en que se hace la votación. ​ Las tres últimas películas que han sido galardonadas como mejores películas de ficción en el Premio sur son: Karnawal (2022) Las Saimesas (2021) Los Sonámbulos (2020)

Una Federación de Academias comprometidas con el fomento del cine iberoamericano Los Delincuentes Rodrigo Moreno Retratos Fantasmas Kleber Mendonça Filho La sombra del sol Miguel Ferrer Los Delincuentes Rodrigo Moreno 1/13 DESTACADOS Ainda não há posts publicados nesse idioma Assim que novos posts forem publicados, você poderá vê-los aqui. Proyecto 'SOMOS DIVERSAS' UNESCO FIACINE: SOMOS DIVERSIDAD PREMIOS PLATINO X EDICIÓN 22 de Abril de 2023 Madrid - España Gala Premios platino Portada: Premios Platino Mejor Película Argentina 1985 Mejor Creador de Miniserie o Teleserie Cinematográfica Andrés Wood y Rodrigo García Gala Premios platino Portada: Premios Platino 1/24 13 países 6924 Acadêmicos JUNTA DIRECTIVA 3 edición Iberseries, Platino Industria FIACINE Alfombra Roja Premios Platino FIACINE Alfombra Rojo en la Gala de los Premios Platino JUNTA DIRECTIVA 3 edición Iberseries, Platino Industria 1/3 Academias To play, press and hold the enter key. To stop, release the enter key. Nuestros Aliados CAACI Conferencia de Autoridades Audiovisuales y Cinematográficas de Iberoamérica EGEDA Sociedad de Gestión Colectiva al Servicio de los Productores Audiovisuales FESTIVAL IBEROAMERICANO DE CINE DE HUELVA Festival de Cine de Huelva FIPCA Federación Iberoamericana de Productores Cinematográficos y Audiovisuales IBERSERIES PLATINO INDUSTRIA Iberseries - Platino Industria PREMIOS PLATINO Premios a lo mejor del Cine Iberoamericano SENA Servicio Nacional de Aprendizaje Instituto Cervantes Los Ángeles CASA FIACINE Quem somos General Nueva página Nueva página Nueva página Nueva página Nueva página Nueva página Nueva página Nueva página Nueva página Nueva página Nueva página Nueva página Nueva página Nueva página Nueva página Nueva página Nueva página PROYECTOS Acerca de PREMIOS Nueva página Nueva página Nueva página Nueva página Nueva página Nueva página Blog É AO Contato Resultados de la búsqueda